Thomas Kellner es un fotógrafo alemán que acabo de descubrir con una técnica muy curiosa, que consiste en hacer collages fotográficos creando hojas de contactos donde se reproduce una imagen conformada por todas las fotos de un mismo rollo de película. En su sitio web tiene fotos de algunas de las ciudades más importantes del mundo, con dibujos previos y con explicaciones sobre su técnica y como la utiliza.
Muy interesante, recomendable e inspirador.
Thomas Kellner
¿Para qué se hace un blog? Pues eso, para generar tráfico, para que más gente vea tu trabajo, para tener presencia en la Red. Hoy por hoy la tendencia es generar contenido a nivel cuasi periodístico. Contenido que haga que los navegantes se detengan en tu blog el mayor tiempo posible. Eso supone hacer pequeños ensayos sobre el tema en cuestión, lo que, a su vez, supone tener capacidad y conocimientos para hacerlo. Yo prefiero el blog más diverso, irregular, más como cuando los blogs eran blogs, o bitácoras, donde el navegante iba dejando constancia de los sucesos que merecía la pena mencionar. Algo así como lo que yo hago desde siempre pero de modo analógico, transmitir información destacable a la gente que me rodea. Vivo mostrando a la gente las cosas que me sorprenden o llaman la atención, para mi son como pequeños regalos que hago. En este blog me limitaré a comentar cosas relativas al ancho, vasto y maravilloso mundo del diseño gráfico, que por vasto y ancho permite incluir desde cuestiones de arte, o fotografía, o marketing, así como temas de software de diseño, o cosas curiosas encontradas en la red. En algún caso en el que el conocimiento me lo permita, las entradas serán más largas y con más información, en otros casos apenas me limitaré a comentar algo curioso y ofreceros enlaces para acceder a ello.
Espero que sea de vuestro interés!
Marcos Prack
Eduard Pernkopf es sobre todo famoso entre médicos y estudiantes de medicina por haber creado un atlas humano con ilustraciones de cuerpos diseccionados que aún se utiliza como material de referencia. Para acabarlo tardó más de 20 años. Pero así como es de famoso, es de grande la polémica alrededor de sus métodos, ya que según algunos estudiosos, más de la mitad de las imágenes del libro fueron hechas con cadáveres de prisioneros de ejército Nazi durante la Segunda Guerra Mundial. Más allá de la lógica polémica, las imágenes del libro son aún hoy impactantes. Las imágenes que acompañan este post provienen del primer y segundo tomo, Head and Neck and Thorax, Abdomen and Extermities, respectivamente.
Haciendo una búsqueda en Google encontraréis gran cantidad de información, e incluso algún tomo en PDF descargable…
Todos los diseñadores gráficos alguna vez hemos utilizado el llamado “et” (o el más bonito ampersand, dicho en inglés) en algún trabajo. Su utilización en logotipos es casi tan amplia como el uso que se hace de el en el diseño editorial, pero así y todo no todos conocen el origen de este mal llamado símbolo. Digo mal llamado por en realidad se trata de un logograma, que como bien dice la wikipedia “Un logograma es un grafema, unidad mínima de un sistema de escritura, que por sí solo representa una palabra o un morfema. Esto contrasta con otros sistemas tales como los alfabetos, los abjads o los silabarios, donde cada símbolo representa en primer término un sonido o una combinación de sonidos.”
El origen es mucho más claro y sencillo de lo que mucha gente cree, ya que proviene de la palabra et, que en latín significa “y”. A pesar de que en muchas tipografías es difícil reconocer las formas “e” y “t” que conforman el “et”, en otras es claramente reconocible. Su invención la debemos a Marco Tulio Tirón, esclavo de Cicerón (que también se llamaba Marco Tulio, por cierto). El puesto de esclavo lo tenía heredado, pero era mucho más que eso, siendo entre otras cosas su escriba. Por eso inventó Marco Tulio (Tirón) el “et”, como una forma de abreviar para escribir más rápido, cosa que le valió el pasar a la historia como el inventor de la taquigrafía.
El nombre en inglés deriva de la frase “and per se and”, que siginifica “y por si mismo y”, que con el tiempo y la pronunciación rápida se conviertió en Amspersand, introducido con ese nombre en 1830. Durante años, este logograma fué el último grafema del alfabeto, después de la Z.
A partir de ahí, diseñadores, tanto tipográficos como no, han utilizado el & de mil maneras distintas, y aún hoy es un recurso que nunca pasa de moda. Conocer y comprender su morfología es fundamental para trabajar con él y conocer sus posibilidades y características.
El signo en sí es una ligadura, desarrollada por Marco Tulio Tirón, secretario del gran orador romano Cicerón.
A continuación os dejo algunos sitios web donde podréis ampliar información acerca del &, su historia y su uso:
Un sitio web con infografías que cuentan desde la historia del &, hasta sugerencias de uso en el diseño gráfico actual y distintos usos en branding.
Si hacéis una búsqueda en Pinterest, también encontraréis muchas variantes que os pueden servir de inspiración a la hora de trabajar con el ampersand….
Otro sitio interesante sobre el tema lo encontraréis en Smashing Magazine, en una nota sobre el Ampersand y una muestra de distintos estilos según cada tipografía.
Hasta la próxima!
PCE – PC Emulator es un sitio curioso donde además de screenshots de distintos sistemas operativos antiguos tiene para descargar emuladores de los mismos.